毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表以后，解放区文学创作的面貌发生了重要变化。解放区文学广泛运用农民喜闻乐见的文学形式，其语言基本上采用大众口语，不少还是方言土语，晓畅生动，自然质朴。文学从未如此与群众接近，群众也从未如此获得文学的关注，这是历史的进步，也是新文学的发展。这一历史的进步中同时也包含着对于文学的某种限制。

　　解放区文学中，戏剧的发展是特别引人注目的。抗战初期延安戏剧创作以小型作品居多，多为“急就章”，普遍存在简单化、公式化的缺点。延安文艺座谈会后，文艺工作者首先致力于秧歌剧的改造创新。新秧歌剧摒弃了旧秧歌侧重男女两性关系的思想内容，选择了现实的劳动生活题材，描绘了健康有活力的工农兵形象，加之采用了传统秧歌载歌载舞、生动活泼的民族形式，受到广大群众的欢迎。新秧歌剧运动促进了民族歌剧的探索与发展，也加强了解放区文学和农民大众的密切联系。 .

　　延安文艺工作者在广泛吸收秧歌剧、地方戏曲和西洋歌剧的长处的基础上，创造了新歌剧。《白毛女》、《王秀鸾》、《血泪仇》、《赤叶河》和《刘胡兰》等是新歌剧的代表性作品。

　　新秧歌运动的开展，促进了对传统旧戏曲的改造。旧戏曲改造成绩比较突出的有《逼上梁山》、《三打祝家庄》和《血泪仇》。新编京剧《逼上梁山》(杨绍萱、齐燕铭等执笔)在保存原著基本情节的基础上，增添了贫苦农民李铁的颠沛流离，店员李小二为救李铁而遭难，以卖肉为生的曹正痛打高衙内等情节，表现了阶级压迫的严酷，突出了人民创造历史的主题。1944年元旦前后，该剧由延安平剧院演出，产生了轰动效应。毛泽东称“这是旧剧革命的划时期的开端”。

　　在延安文艺座谈会以后，解放区的话剧创作题材更加贴近现实生活，形式灵活多样，注意吸收民间戏曲的优秀成分，富有民族风格和乡土气息，更加大众化。

　　根据地早期诗歌主要是朗诵诗和街头诗。街头诗大多是政治抒情诗和小叙事诗。抗战后期在人民军队中兴起的“枪杆诗”与朗诵诗、街头诗运动一脉相承。

　　延安文艺座谈会以后，诗歌创作力求向民间歌谣学习，在借鉴中谋求发展。柯仲平、公木、阮章竞、张志民、李季等诗人借鉴民歌的艺术.创作了一批群众喜闻乐见的作品，这就是歌谣体新诗。内容的颂歌性.诗人的代言性，表现的叙事性，语言的口语性，体式的民谣化，是歌谣体新诗的基本特点。李季的《王与李香香》、阮章竞的《漳河水》、张志民的《王九诉苦》和《死不着》、田问的《戎冠秀》等是这方面的代表作。歌谣体新诗的叙事化倾向是20世纪40年代史诗性追求的一种表现形式。在解放区还有诗人创作抒情诗。何其芳的《夜歌和白天的歌》以其亲切真诚赢得了读者长久的喜爱。

　　解放区早期的小说创作以丁玲为代表。延安文艺座谈会以后，解放区的小说创作呈现出了新的面貌，代表性作家有赵树理和孙犁，康濯、孔厥、刘白羽等也都曾名重一时。此外，秦兆阳、葛洛、马烽、西戎、束为也都发表过表现农村生活的优秀作品